WOKAL
TANIEC
AKTORSTWO
Musical to bardzo trudna, rozbudowana forma teatralna. Artysta musicalowy musi być jednocześnie aktorem, wokalistą i tancerzem. Połączenie tych dziedzin pozwala naszym Uczniom rozwijać się wszechstronnie i wielowymiarowo.
EFEKT
ZAJĘĆ
EFEKTEM ZAJĘĆ jest nie tylko zdobycie warsztatu w zakresie wokalu, tańca i aktorstwa, ale także umiejętność interpretacji, ekspresji emocjonalnej, poznanie teorii i historii musicalu, wzmocnienie kompetencji związanych ze współpracą oraz pracą zespołową. Stawiamy na rozwój umiejętności społecznych, emocjonalnych i kreatywnych. Stwarzamy warunki do odnalezienia własnego artystycznego głosu i rozwijania indywidualnego potencjału. Pracujemy w oparciu o autorski program nauczania wzorowany na najlepszych szkołach na BROADWAYU I WEST ENDZIE. Podczas zajęć wykorzystujemy BOOKLETY (nasze podręczniki – jedyne takie w Polsce), które są wspaniałym kompendium wiedzy artysty musicalowego.
AKTORSTWO
To zajęcia dynamiczne, energetyczne i pełne radości, uczące swobodnego poruszania się na scenie oraz pracy zespołowej. Niezależnie od tego, czy swoją przyszłość wiążesz z deskami sceny, to zdobyte umiejętności przydadzą się życiu codziennym. Zbudujesz tu pewność siebie i nauczysz się autoprezentacji.
ELEMENTY ZAJĘĆ:
- Elementarne zadania aktorskie
- Praca z kamerą
- Dykcja i emisja głosu
- Rozwój interpretacji tekstu
- Nauka prowadzenia monologu, dialogu
- Ruch sceniczny i świadomość ciała
- Budowanie etiudy
- Praca nad rolą i postacią
- Reżyseria spektaklu, widowiska
WOKAL
Śpiew pozwala wyrażać siebie, swoje uczucia, a także rozwija pamięć i koncentrację. Zajęcia poszerzają repertuar wokalny, wzbogacają zasób słownictwa oraz wiedzę o teatrze muzycznym.
ELEMENTY ZAJĘĆ:
- Emisja głosu i praca nad oddechem
- Dykcja
- Kształcenie słuchu
- Rozgrzewanie aparatu mowy
- Ćwiczenia melodyczne
- Ćwiczenia rytmiczne-poznanie wartości rytmicznych oraz znaczenia mocnych/słabych części taktu, akcentacji itp.
- Połączenie rytmu i ćwiczeń dykcyjnych
- Praca z mikrofonem
- Wypracowywanie właściwego brzmienia
CO
OTRZYMUJESZ?
- Udział w autorskim spektaklu musicalowym na profesjonalnej scenie teatralnej
- Zajęcia z wykwalifikowaną kadrą artystyczną
- Program umożliwiający indywidualny rozwój każdego Ucznia
- Udział w wewnętrznych pokazach semestralnych
- Booklet czyli Podręcznik Artysty Musicalowego na każdy semestr nauki
- Cykl prób teatralnych tuż przed spektaklem, dzięki którym poczujesz się jak profesjonalny aktor musicalowy
- Nowe znajomości i przyjaźnie na całe życie
CENNIK 2025/26
Startowe czesne miesięczne
699 zł
Rabat jubileuszowy na 10-lecie
4%
czesne miesięczne
671 zł
Booklet/Podręcznik (jeden na semestr)
155 zł x 2
Pamiątkowy pakiet multimedialny (video&foto)
159 zł
Rabat za wpłatę całoroczną
5%
Rabat za rodzeństwo
2 dziecko - 5%
3 dziecko - 7%
voucher na pierwsze zajęcia kwalifikacyjne *
175 zł

BROADWAY
ADULTS
Jest to program Broadway Musical School skierowany do dojrzałych pasjonatów sztuki musicalowej. Obejmuje prace nad trzema dziedzinami musicalowymi: wokalem, tańcem i aktorstwem. Rok pracy przygotowuje do udziału w spektaklu musicalowym na deskach teatru. Jest to jedyny taki program skierowany do osób powyżej 16 roku życia. Zajęcia są dedykowane dla osób, które dysponują czasem w środku tygodnia a dzięki wieczornym godzinom można dostosować je do godzin pracy czy też grafiku uczelni.
EFEKT
ZAJĘĆ
Efektem naszych zajęć jest nie tylko rozwój pasji, ale i zdobycie umiejętności znacznie wykraczających poza poziom rekreacyjny. Uczestnicy mają szansę zanurzyć się w świat musicalu w pełnym wymiarze poprzez śpiew, taniec, aktorstwo oraz wiedzę teoretyczną z tych dziedzin.
Pracujemy w kameralnych grupach, co pozwala nam indywidualnie podejść do każdego uczestnika. Dzięki temu każdy może skupić się na tym, co chce doskonalić niezależnie od poziomu wyjściowego. Nasz autorski program nauczania czerpie z najlepszych wzorców BROADWAYU i WEST ENDU, jednocześnie dostosowując się do możliwości i potrzeb naszych adeptów sztuki.
Kulminacją całorocznej pracy jest udział w wyjątkowym spektaklu musicalowym na profesjonalnej scenie teatralnej, w którym uczestnicy prezentują własną, wydzieloną część przedstawienia zarówno wokalno-taneczną, jak i aktorską. To ich własna przestrzeń na scenie stworzona z myślą o tym, by mogli w pełni zaprezentować swój talent, osobowość i efekty pracy.
TANIEC
Uczestnicy będą mieli okazję pracować z dedykowanymi instruktorami, którzy specjalizują się w konkretnych stylach tanecznych. Pod ich okiem zagłębią się w technikę, estetykę i charakter wybranej formy tańca, poznając jej tajniki od podstaw aż po bardziej zaawansowane elementy.
W zależności od programu, uczestnicy mogą mieć styczność m.in. z takimi stylami jak:
- hip-hop
- jazz
- contemporary
- street dance
- modern
AKTORSTWO
Zajęcia aktorskie pozwalają rozwijać nie tylko warsztat teatralny, ale też pewność siebie i umiejętności przydatne w codziennym życiu. Uczestnicy pracują z zawodowymi aktorami, którzy na co dzień występują na najlepszych scenach teatralnych w kraju. Praca na zajęciach polega na pracy nad własnymi rolami oraz grupowymi scenami aktorskimi, które stanowią osobną, integralną część finałowego spektaklu.
ELEMENTY ZAJĘĆ:
- Elementarne zadania aktorskie
- Praca z kamerą
- Dykcja i emisja głosu
- Interpretacja tekstu
- Monologi, dialogi
- Ruch sceniczny i świadomość ciała
- Budowanie etiudy
- Praca nad postacią
- Reżyseria scen
WOKAL
Śpiew to sposób na wyrażenie siebie. Na zajęciach wokalnych uczymy się pracy z oddechem, emisji głosu i współbrzmienia w grupie. W przygotowywanym musicalu grupa ma swoje własne partie wokalne, dzięki czemu każdy może zaprezentować się na scenie jako solista lub część zespołu wokalnego.
ELEMENTY ZAJĘĆ:
- Emisja głosu i oddech
- Dykcja
- Kształcenie słuchu
- Rozgrzewka wokalna
- Ćwiczenia melodyczno – rytmiczne
- Rytm i akcentacja
- Praca z mikrofonem
- Budowanie brzmienia
CO
OTRZYMUJESZ?
- Udział w spektaklu musicalowym granym w profesjonalnym teatrze granym przed kilkuset widownią
- Zajęcia w małej grupie z indywidualnym podejściem
- Udział w profesjonalnych próbach teatralnych, które podsumowują cały sezon i pozwalają na pełne przygotowanie do występu.
- Pracę z mikroportami oraz nowoczesną techniką estradową
- Współpracę z realizatorami technicznymi, dzięki czemu uczestnik poznaje pracy za kulisami i zdobywa wiedzę o organizacji spektaklu.
- Pracę z rekwizytem na scenie, rozwijającą zdolności aktorskie i świadomość przestrzeni scenicznej.
- Możliwość rozwijania umiejętności pracy zespołowej i współpracy w grupie artystycznej.
- Zdobycie doświadczenia w kreowaniu postaci i interpretacji roli musicalowej.
- Rozwój pewności siebie poprzez występy przed publicznością i pracę na profesjonalnej scenie.
- Uczestnictwo w procesie tworzenia spektaklu od przygotowań do finałowego występu, co pozwala na pełne zrozumienie i docenienie pracy teatralnej.

BROADWAY
MASTERCLASS
PROGRAM STYPENDIALNY stworzony z myślą o tych Uczniach Broadway Musical School, którzy wyróżniają się swoją dojrzałością oraz talentem w obszarach wokalnym, aktorskim oraz tanecznym, a także zaangażowaniem w zajęcia i rozwój Broadway Musical School. Wszystkie zajęcia prowadzone w ramach programu są dla Uczniów BEZPŁATNE.
DLA KOGO?
Do Programu mogą przystąpić tylko i wyłącznie osoby spełniające kryteria wiekowe, stażowe oraz muszą otrzymać rekomendacje co najmniej trzech instruktorów reprezentujących różne dziedziny. Nominację do stypendium mogą otrzymać Uczniowie programów Broadway Premium.
HISTORIA
Pierwsza edycja Programu Masterclass miała miejsce 2017 roku w Warszawie i cieszyła się wielkim powodzeniem. Dlatego w kolejnych latach Program rozwijał się w kolejnych regionach: w Trójmieście, Wrocławiu oraz Poznaniu. W sezonie 2023/24 zagościł również na Śląsku oraz w Krakowie. Rocznie uczestniczy w nim ponad 100 Stypendystów.
FUNDACJA BROADWAY
Operatorem finansującym działanie programu Masterclass jest FUNDACJA BROADWAY. Fundacja powstała, aby popularyzować edukację artystyczną jak i krzewić kulturę wśród młodzieży i dzieci. Głównym jej celem jest wpieranie młodych artystów na początku swojej artystycznej drogi.
NASZE
PROJEKTY
Grupy MASTERCLASS działające w większości regionów i doskonalące swoje umiejętności na specjalnych dodatkowych zajęciach są naszymi tzw. GRUPAMI REPREZENTACYJNYMI. Naszą dumą i spełnieniem naszych aspiracji. Nasi stypendyści realizują projekty wewnątrz szkoły, m.in. grając gościnnie w spektaklach wystawianych w innych miastach, nagrywając teledyski czy pracując w studio nagrań. Są także zapraszani przez różnorodne instytucje, media i firmy eventowe w celu uświetnienia wydarzeń kulturalnych:
- udział w spektaklowej trasie wyjazdowej musicali: Kalyani, Saturday i Broadway Show w największych miastach Polski
- profesjonalne nagrania ścieżki dźwiękowej do musicali: Kalyani, Saturday, Bitwa o Broadway
- udział artystyczny w eventach zewnętrznych oraz wizyty w mediach